miércoles, abril 19, 2006
sábado, abril 15, 2006
sábado, abril 08, 2006
CRIOLLANECDOTA

Después de haberse estrenado La Misa Criolla de Chabuca Granda (que fué regalo de bodas para su hija Teresa Fuller) en Magdalena,un joven próximo a casarse (que quería casarse con la Misa de nuestra compositora) le pidió a la misma Chabuca que asista a su matrimonio y que sea ella misma que cante la Misa .
Chabuca se negó por motivos de salud y el joven se fue tristemente resignado.
Llegado el día de la boda el novio llega a la iglesia,... entra la novia ..y zas! comienza la Misa: ...." Me llegaré al altar de Dios...!"
Y esa voz ...ESA VOZ! el novio da media vuelta dirigiéndose al coro y ve a Chabuca Granda sentada iniciando la performance dentro del recinto religioso....el joven puazksssss!! al suelo...sufrió un desmayo ...felizmente recuperó el sentido y continuaron con la ceremonia...Según el joven fue el momento mas feliz de su Vida.......ja............Y no va ser!!!
Dj Túpac
jueves, abril 06, 2006
domingo, abril 02, 2006
miércoles, marzo 29, 2006
viernes, marzo 24, 2006
jueves, marzo 23, 2006
domingo, marzo 19, 2006
martes, marzo 07, 2006
CHABUCA

Una mañana del 3 de setiembre de 1920, en Cotabambas (a 4.800 metros de altura) en el departamento de Apurímac nació una niña que con flores y letras iba a construir las metáforas más interesantes dedicadas a la Lima, a sus personajes , a su historia , a su contexto , politico , social, a nuestro país.
Pero a pesar de todo su música es universal , es una puerta grande , la cual permitió a la música criolla fusionarse y acoplarse con ritmos como el bossa-nova o el jazz...hablo de Chabuca Granda quien tras haber conformado dúos o tríos musicales (como es el caso del
dúo
"Luz y Sombra" con su amiga Pilar "Chamaca" Mujica o el trío que hizo con Martha y Charo Gibson para interpretar canciones mexicanas) compone su primera canción "Lima de veras"en 1948 y en 1950 es en donde compone "La flor de la Canela" que es difundida por el gran trío "Los Chamas" y como olvidar esa primera etapa dedicada a la Lima de antaño : Fina estampa , El puente de los suspiros, Callecita encendida, Jose Antonio, Mi ofrenda , Zeño Manué y su obra "Limeñisima" estrenada en 1961.
Es en los sesentas que inicia otra etapa en sus composiciones , le canta a las gestas emancipadoras , y se reunía con poetas jóvenes de entonces como César Calvo o Juan Gonzalo Rose.
Temas como "La herida oscura" , coplas de marinera por menores , que es una metáfora al Perú de 1965, época difícil por la presencia de guerrillas o " Donde estás Adelita " que dedicó a la guerrillera mexicana que
ayudó a la revolución mexicana de 1910, o su tema dedicado a la Reforma Agraria de 1968
"Paso de Vencedores"son un claro ejemplo.Ya en 1969 después de cuatro años culminó la serie dedicada a Javier Heraud, el poeta guerrillero con temas como "Las flores buenas de Javier" , "El fusil del poeta es una rosa", "En la márgen opuesta", "Silencio para ser cantado", "Un bosque armado " entre otras ; o sus "paracutas" con César Calvo : "Maria Lando", "Un barco ciego" o sus temas dedicados junto al pianista Juan Castro Nalli ("Pasito a paso otra vez ")
El tema "Un rio de vino " está dedicado al poeta Juan Gonzalo Rose.
Incluso es inolvidable su Misa Criolla que fué regalo de bodas para su hija Teresa Fuller Granda estrenada en Magdalena.
Ya en los setentas compone su serie dedicada a los motivos de la muerte de Violeta Parra , poetiza chilena .. "Cardo o ceniza" , "Me he de guardar", "Donde a morir me llama" , entre otras..
Le dedicó canciones a "Camarón" por ejemplo , un gallo de pelea o "Coplas a Fray Martin " dedicado a Fray Martín de Porres, a Mocha Graña "Señora y dueña", a Simón Bolívar "Libertador", a Mauro Mina "Puño de Oro"; es decir como ella misma confesara ," la importante no soy yo sino mis personajes...." dijera alguna vez...
Es en los setenta en donde Chabuca trabaja con los maestros negros : Vicente Vásquez, Rufino Ortiz , Felix Casaverde y el Cajón Mayor dn. Carlos Caitro Soto de la Colina quien se inicia en el cajón (como el mismo Caitro confesara) por iniciativa de Chabuca, para Caitro ; su madre.
Graba con guitarras increíbles como Lucho Gonzales , Alvaro Lagos, Rafael Amaranto , Pepe Torres.
Chabuca es la magia hecha canción de nuestro país , de nuestro "Bello Durmiente" ....su música ha sido interpretada por los mejores intérpretes nacionales como Los Morochucos, Tania Libertad, Fetiche, Los Chamas, Los Troveros Criollos, Lucía de la Cruz, Rubén flores e intérpretes internacionales como Mercedes Sosa, Raphael, Fernado Ubiergo, Pedro Aznar, David Byrne, Caetano Veloso, León Gieco entre otros.
Chabuca nuestra , la del Perú.....se fué un 8 de marzo de 1983, pero sigue presente en la memoria colectiva del pueblo...Chau Chabuca....te encuentro mas tarde......
Jaime Domenack
sábado, marzo 04, 2006
Hasta Siempre

HASTA SIEMPRE
LUIS ABELARDO
En el hospital Aichilkka Daigakku de la
ciudad de Komaki en Japón falleció el gran
Luis Abelardo Nuñez el 19 de diciembre del año pasado
a raíz de un paro cardíaco.
Los restos descansarán en Ferreñafe en Chiclayo.
Luis Abelardo Takahashi Nuñez fue el autor de grandes composiciones criollas entre ellas:
"Ansias", "Mal paso", Con locura",
o marineras tan clásicfas como "Sacashispa" y "Que viva Chiclayo",entre otras....
DJ Túpac
viernes, marzo 03, 2006
martes, febrero 28, 2006
LUCIA SOLO LUCIA

Lucía en el Teatro Peruano Japonés
LUCIA
Un día en San Miguel caminando con unos amigos pude visualizar a quien paraba un taxi, con unos lentes enormes ( esos de las divas) , y con un cigarrillo en la mano como ella sola...Era ella...era Lucía ...intérprete de años, maestra del canto y abatida por su vida sentimental y personal..Pero eso no nos importa.....Edith Piaff también sufría y también tuvo amores jóvenes y llevó una vida magistralmente bohemia.....y es que algunos artistas usan su arte para olvidar el dolor, las penas del alma acompañados de la tolerancia comprensiva de algunos narcóticos como ella misma confesara alguna vez.............Lucía ha cantado temas de los mejores compositores, tiene años en la escena y una voz increíble.....que derecho tenemos de juzgarla??solo por la sinceridad de sus acciones ..es eso pertinente, coherente en una sociedad de dos caras??
quien puede decir bueno o malo?
Lo importante es que ella no ha perdido aún el cariño de su pueblo que la admira y que tal vez hasta sufre con ella........y canta sus canciones , corea con la sensible fibra de su voz , porque nos canta con el alma...........
DJ Túpac
sábado, febrero 25, 2006
CANCIóN DEL CARNAVAL (polka peruana)

¡Todos a reir y a gozar!
¡Todos a gozar del Carnaval!
Margaritas, vamos a danzar
con ritmo triunfal.
Alegremos Lima virreinal,
nuestras reinas se divertiran
y sus risas nos animaran
en el Carnaval.
Carnaval, Carnaval!,
es el grito general.
Carnaval, Carnaval!,
de alegra sin igual. (bis)
Letra de Filomeno Ormeño
Musica de Filomeno Ormeño

LA GUARDIA VIEJA ( D.R.)
El Perú es Lima, Lima es el Jirón de La Unión, el Jirón de la Unión es el Palce Concert, el Palace Concert soy yo........
Abraham Valdelomar
Los empleados y cocineros del Palace Concert mientras cumplían su función inconcientemente grababan en su disco duro la esencia y fisonomía del vals vienés.
Estos señores , vecinos humildes procedentes de barrios populares , habitantes en su mayoria de callejones y solares, de Barrios Altos, Abajo El Puente (el Rímac) fueron los primeros compositores del género criollo, en un largo proceso de transformación del vals vienés.
A éstas composiciones se les denomina "De la Guardia Vieja" o "Derechos Reservados" (D.R.) como por ejemplo "La reina de España" o "Idolo"cuya autoría se disputan Nicanor Casas y Braulio Sancho Dávila, ambos nacidos en la última década del siglo XIX y ubicados como aurtores de valses de la Guardia Vieja. Nótese que éstos primeros valses tienen una gran influencia española que no tienen nada que ver con el Perú como es el caso de "la Reina de España", "Palmero sube a la Palma"(que se refiere a Palma de Mallorca) entre otros.
Pinglo transformó el género criollo con letras que contenían motivos peruanos y hablaban de la realidad de la Lima del gobierno de Augusto B. Leguía .
Con Pinglo alimentaron éste género compositores que nacieron a partir de 1890, como Pedro Bocanegra (1890), Carlos Saco (1894),Víctor Correa (1895), Manuel Cobarrubias (1896), Filomeno Ormeño (1899), Nicolas Wetzell (1900), Alberto Condemarín (1900),
Luis de la Cuba (1902), Eduardo Márquez Talledo (1902),Laureano Martínez Smart (1903), Manuel Cobarrubias (1904), Samuel Joya (1905) y Alcides Carreño ( 1905) entre otros......
Dj Túpac
viernes, febrero 24, 2006
Un mito llamado: LUCY SMITH

El año nuevo fatídico
Allá por los años cuarenta en la radio existió un personaje popular en la radio: Lucy Smith, joven cantante de tangos aparecida con gran suceso en el Club Infantil de Radio Internacional. La revista Voces en Onda dice de ella : "canta con la seguridad que solo emplean los cantantes mayores y hace gala de una tesitura que no está en relación con los pocos años que cuenta".
El primero de enero de 1950, después de retirarse de una fiesta de año nuevo celebrada en el Country Club, Lucy Smith sufrió un accidente que le costaría la vida en dudosas circunstancias.
Los embajadores Criollos entonarían al poco tiempo el vals que canta la tragedia:
que tristeza y que dolor / al saber la desaparición / de la estrella de la radio /que en vida se llamó Lucy Smith. Es cierto : el pueblo la lloró y la hizo un verdadero mito.
Colección "La historia de la música peruana" de Ediciones "El Comercio"
miércoles, febrero 22, 2006
LA FOTO PEÑA

LA IMPORTANCIA DE LLAMARSE FELIPE
Felipe Pinglo Alva nació en Lima el 17 de julio de 1899 quien fuera el compositor y criollo por excelencia.
Creció en la calle Del Prado en Barrios Altos.
Su padre y tíos eran profesores; es por eso que gozaban de cierto prestigio intelectual entre los vecinos.Terminó su secundaria en el colegio Guadalupe, alma mater de destacados libre-pensadores y con la inquietud del arte comenzó a componer temas musicales a la Lima de
Leguía , de la Alianza Lima y de la pasión por el fútbol, de los movimientos obreros que venían del anarquismo y descubrían las ideas socialistas y apristas.
Revolucionó la música popular con influencia del poeta Ruben Darío pero con un instinto compositivo altruista que lo envolvió de una intensa cadencia transformada en la preocupación social latente.
Obras dedicadas al pueblo mismo, personajes y mitos, leyendas y amores.
Sin embargo resulta sorprendente que en 1936 al morir Felipe Pinglo ni los diarios ni las emisoras radiales dieran la noticia. No le dedicaron una sola línea ; tal vez porque en ésa epoca el género criollo tenía una influencia exclusivamente marginal . Murió a causa de la tuberculosis; en fin justamente en todos éstos referentes es en donde radica la importancia ........................................................................de llamarse Felipe.
OBRA:
El Plebeyo
De vuelta al barrio
La oración del labriego
El espejo de mi vida
Sueños de Opio
Amelia
Locos suspiros
Amor traidor
Voluble
Amor Iluso
Entre otros
DJ Túpac
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